[摘要] 当下，娱乐巨头的强势入局、众多内容平台的发力、泛二次元受众的日益壮大，加之资本的涌入助推，媒体参与扩大传播的影响，行业预测泛二次元也许会是下一个娱乐变现的出口。

CFP 供图

时代周报记者 吴怡 发自海口、广州

在今年《中国有嘻哈》广泛传播之后，爱奇艺又将目光放到了“二次元”动漫领域。

“作为一个娱乐平台，要关注这些小荷才露尖尖角的内容，催生它或者辅佐它。年轻人每一代都有它的需求，小众文化潜藏着成为主流文化的潜质。这也是爱奇艺的重要策略。”爱奇艺首席内容官王晓晖告诉时代周报记者。

继2015年腾讯集团副总裁程武首次提出“二次元经济”的概念以来，构建的具备大众影响力的“泛二次元”文化消费形态成为了资本追逐的对象。随着阿里和腾讯在2015年下半年纷纷入股国内最大“二次元”社区A站、B站，2015年也贴上了“二次元资本元年”的标签。

二次元边界的泛化，也意味着目标圈层的扩大，从核心用户走向大众用户，从小众亚文化走向主流潮文化。娱乐巨头们尝试打破二次元群体建立起来的壁垒，以“泛二次元”的娱乐方式来影响普通大众。

去年，爱奇艺也上线了漫画频道，日前宣布将以“百万级作品扶植、千万级商业投入、亿万级资源推广”的姿态大力发展漫画产业链。

当下，娱乐巨头的强势入局、众多内容平台的发力、泛二次元受众的日益壮大，加之资本的涌入助推，媒体参与扩大传播的影响，行业预测泛二次元也许会是下一个娱乐变现的出口。

发力动漫

10月26日，在爱奇艺FUN盛典高峰论坛上，爱奇艺发布了2017年第二季度中国动漫综合指数，并联合硕牛文化举行了“苍穹计划”的启动仪式。

爱奇艺公布，平台内的3部S级独家漫画作品以及7部精品漫画将被改编成网络大电影。作品前期投资、制作及中期影片宣发均由硕牛文化完成，后期制作完成的网络大电影将由爱奇艺独播。

借助“苍穹计划”，爱奇艺希望发挥流量平台的引流作用，把产业链上下游哺育起来，实现良好的协同。

按照“苍穹计划”的构想，爱奇艺作为第三方平台贯穿动漫整个创作开发的过程，与动漫产业链中的内容方、发行方和其他平台渠道深度捆绑，包括前期在剧本创作、中期制作编导、后期开发各个环节相互渗透，使得作品更加符合市场的期待和需求。

“要想把作品变成公众性的产品，就要提前让它市场化。我们会像剧本医生似的给建议，减少试错的成本，因为我们离用户非常近。”爱奇艺副总裁、动漫创投事业部负责人杨晓轩接受时代周报记者采访时说道。

同时，杨晓轩还指出创作者也应该以开放性心态对待IP，适当释放一些权利给平台。“日本都是这么做的，帮助你从各个维度跟进这个项目，这也是我们目前整个市场体系没有做到无缝衔接的一部分。”

爱奇艺此番启动“苍穹计划”的背后，则是希望深化布局“泛二次元”生态版图，以持续发酵IP价值，最终拓展IP变现的途径和渠道。

“爱奇艺将全面打通二次元与三次元的产业链，实现从漫画到动画、影视、游戏及周边的全面互通。”爱奇艺高级副总裁耿聃皓表示，爱奇艺将以漫画为IP源头，以“制片人模式”为核心，定位适合影视化改编的泛二次元题材，自市场出发，构建“内容+制作+发行”三位一体的产业模式，设计爆款。

有妖气副总裁张左峰肯定了爱奇艺这种策略。“我觉得绝对是有机会弯道超车的，因为直接加速了IP孵化效率，缩短了整个商业生态周期，大有可为。”张左峰告诉时代周报记者。

破次元壁

长久以来，二次元是独属于青少年的细分市场，行业的天花板有限，让很多资本望而却步。

在今年9月底，由数娱梦工厂携手中国国际漫画节联合举办的中国漫画家大会暨产业高峰论坛上，有妖气副总裁张左峰指出，“漫画行业的发展依托于互联网内容变现的玩法，最基本的就是用户数、付费率和ARPU值。在漫画行业产业链中，内容方会拿到整个行业利润的35%，平台和发行商挣到35%，平台渠道30%”。

这个行业的天花板在哪？张左峰算了一笔账。漫画适龄用户（10-31岁）总量约4亿，行业触达率大概为70%。目前漫画行业的付费转化率是12%，到2020年在付费营收上依然会保持比较良好的增长态势，达到20亿元人民币。

“动漫产业需要开源，一定要有更多流量平台的小伙伴入局玩这个游戏，带来平时不太看漫画或者不了解这个行业的用户。”张左峰说道。

为了打破次元壁，挖掘动漫增量市场，扩大用户圈层，爱奇艺也开始不断尝试动漫改真人剧项目。今年8月，爱奇艺宣布自制动漫、国漫第一长番的《灵域》将由吴奇隆的稻草熊影视公司改编为真人剧，而《剑王朝》将由著名导演冯小刚担纲监制改编影视剧。

要突破动漫行业的天花板，除了在用户开源上面下功夫，还需要在内容上有所突破，归根到底则是行业的生态还有待深化和完善。

爱奇艺高级副总裁耿聃皓跟时代周报记者回忆起在美国看《狮子王》音乐剧的经历。“非常震撼，当时我在想，什么时候才能够做出像百老汇这种音乐剧，以及在美国市场化环境下成长出来的IP。我们现在还没有一个IP能够有那么强的生命力和衍生形式，要走的路还非常长。”

“中国缺乏的是一个完整的产业链。以日本漫画为例，线下经营是凸显IP价值的重中之重，一般会在漫画的基础上，改编成动画、电影或者电视剧，还有其他的产出，如游戏化、周边化等。”漫友文化展会业务群项目经理肖嘉盈向时代周报记者分析，“包括爱奇艺在内，整个行业都在努力塑造一个完整的产业链，因为这样才有一个生存和发展的市场”。

这也是当前BAT在二次元领域铆足劲比拼的方向。“大家肯定想往这个方向发展，让IP延续下去，不断地滚动出一个目标方向来。”肖嘉盈说道。

国漫的春天还有多远？

泛二次元背后的商业价值开始被市场和资本所重视，以BAT为代表的互联网行业巨头搅动了这股二次元的投资热潮。

今年3月份，数娱梦工厂发布的《中国二次元产业投资地图》研究报告显示， 2014-2016年国内二次元行业投融资总额依次为1.62亿元、14.46亿元和24.5亿元，两年涨了约15倍，足见资本对二次元行业的热情。

“中国市场最不缺的就是钱。”爱奇艺首席内容官王晓晖坦言，“中国这么庞大的GDP，不缺钱，缺的还是人才。所有能力的背后是人才，但人才这个东西着急不得，它有成长周期的。”

谈及目前国内漫画市场，王晓晖在谈话中透露出几分无奈。“有时候我跟团队说，今年给你的预算没有上限，你要拍出最好的，在全中国都找不出来的作品。你要找到顶尖生产网剧的、电影剧本的编剧团队，没有，这还是需要时间。”

多位业内人士也向时代周报记者指出，随着资本的陆续涌入，当前制约国内漫画行业发展的问题不在于钱，而是产能。放眼望之，除了成熟的商业模式和架构以外，产能的背后还意味着整个行业的人才储备以及故事挖掘能力。

智研咨询集团研究报告指出，国家力争在未来5-10年内，跻身世界动漫大国和强国行列，动漫游戏行业已显示出诱人前景。众多动漫精英人才成为企业的“香饽饽”，企业纷纷开启年薪10万挖人才。此外，集人才教育与培训、技术研发与服务、龙头企业集约发展等多功能于一体的动漫产业基地也正在兴起。

中国书画院副秘书长王东向时代周报记者分析，“基于文化发展、文化振兴等因素，动漫行业的学生需求还是比较强劲的。不过，漫画行业从业者都只是行业的技术工作者，或者说是匠人，很难成为事业的中坚力量，这也是这个行业发展的弊端”。

未来关于动漫、漫画专业人才的培养，王东认为要定好顶层的设计和战略，文化、工信、广电以及教育几个机构的统一，才是这个专业及行业顶层架构的实施和制定者，而不是简单的教育。此外，教育领域也应该加大创新和创造，不能本本主义，不能经验而谈。

“未来科技和人工智能以及机器的制造才是这个行业的匠人工作，而这个行业的创新能力以及IP的创造才是真正的未来。”王东向时代周报记者指出。

目前，在国漫市场上，《大圣归来》和《大鱼海棠》某种程度上代表着现阶段国漫的最高制作水准。从内容上看来，两者都离不开对中国元素的挖掘。同样对于中国元素应用自如的，还有美国发行的《功夫熊猫》《花木兰》，以及日本发行的《三国演义》。

“中国元素开发不完，但是我们没有学会国外在故事架构和人设方面的一些很好的创意。”爱奇艺首席内容官王晓晖指出，文化产品将来能够在中国立足，才能获得最大的价值，要保持中国故事的创意。

原文来自:中国财经界